Promotion des talents des écoles de musique bernoises

Depuis de nombreuses années, les écoles de musique bernoises gèrent un programme d’encouragement performant qui permet de détecter précocement et d’encourager de manière ciblée les enfants, les adolescent-e-s et les jeunes adultes ayant un potentiel musical supérieur à la moyenne. Depuis 2023, les écoles de musique bernoises participent au programme d’encouragement « Jeunes Talents Musique » de l’Office fédéral de la culture (OFC). Ce programme vise à encourager de manière précoce et durable les enfants et les jeunes ayant un potentiel musical supérieur à la moyenne, en fonction de leurs besoins.

Lias

Clara

Emilie

Flavio

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Concerts

Jeudi 4 Juin 2026, 19h, Bern
Concert Showcase Swiss Jazz School, 5ème Etage, Bern
Le Bar est ouvert dès 18h30.

Workshops et Masterclasses pour les élèves du Niveau d’encouragement

Vous trouverez des informations sur les tests de niveau de l’ABEM et leurs dates sous le point de navigation Ecoles de musique.

Concept de promotion des talents des écoles de musique bernoises

L’encouragement des talents des écoles de musique bernoises a pour objectif de détecter précocement les enfants et les adolescent-e-s ayant des capacités et des performances musicales particulières et de les encourager de manière ciblée et durable en fonction de leurs besoins individuels. Les conditions de base pour l’épanouissement du potentiel musical et donc pour la participation à un programme d’encouragement d’une école de musique bernoise sont un développement supérieur à la moyenne de compétences personnelles telles que la motivation à apprendre et la volonté de performance, le plaisir de jouer et la curiosité, la capacité de concentration, la persévérance, la résistance au stress et l’enthousiasme. Les programmes d’encouragement des écoles de musique bernoises sont ouverts aux élèves âgés de 4 ans au minimum et de 25 ans au maximum.

Le concept d’encouragement des écoles de musique bernoises couvre tous les styles (musique classique, musique pour instruments à vent, musique populaire, jazz, pop, rock et musique actuelle) et prévoit les niveaux d’encouragement suivants :

Niveau d’encouragement de base

Les objectifs principaux de l’encouragement au niveau de base sont la reconnaissance des talents musicaux et la transmission des bases pour une expérience musicale variée et approfondie. Les élèves de ce niveau s’intéressent volontiers à la musique de leur propre initiative et disposent notamment des compétences suivantes :

Rapidité de compréhension et d’exécution musicale et technique
expressivité (musicalité naturelle)
sens du rythme et du son
plaisir de jouer, curiosité, motivation marquée pour l’apprentissage
Capacité d’écoute et de prise en compte des autres (ensemble, chœur, groupe)
Capacité de concentration, compétence personnelle et autoréflexion
Potentiel de développement musical supérieur à la moyenne
Compétences instrumentales ou vocales supérieures à la moyenne

Les programmes d’encouragement du niveau de base comprennent au moins 40 minutes de cours individuels par semaine (branche principale, branche secondaire facultative), des représentations régulières lors de manifestations de l’école de musique, des tests de niveau périodiques, des projets, des ateliers, des semaines musicales, des fréquentations de concerts et la mise en réseau avec d’autres talents.

Niveau d’encouragement I

Le niveau d’encouragement I permet un premier épanouissement du talent, ouvre des objectifs de développement ultérieurs possibles et encourage le développement musical dans de multiples directions. Les élèves de ce niveau se perçoivent et perçoivent les autres en faisant de la musique, la musique fait partie de leur quotidient, sont conscients de leurs propres capacités et peuvent se produire avec assurance. En plus du développement des compétences du niveau de base en fonction du niveau, ils disposent notamment des compétences suivantes :

compétences instrumentales ou vocales avancées
expérience du jeu d’ensemble / de la musique de groupe / du chant choral et de l’improvisation / de la composition
connaissances en théorie musicale / compréhension de la musique, solfège, histoire de la musique et stylistique
volonté de performance et persévérance
propre petit répertoire

Les programmes d’encouragement du niveau I comprennent au moins 60 minutes de cours individuels par semaine (branche principale, branche secondaire facultative), des représentations régulières lors de manifestations de l’école de musique et de la promotion régionale des talents, des tests de niveau périodiques, le jeu en ensemble ou en groupe, le solfège, des projets, des ateliers, des semaines musicales, des fréquentations de concerts et la mise en réseau avec d’autres talents.

Niveau d’encouragement II

Le niveau d’encouragement II élargit les compétences musicales, favorise la clarification de son propre potentiel et le développement d’une personnalité musicale. Les élèves de ce niveau sont conscients de leurs propres capacités, la musique fait partie de leur quotidien, sont capables de formuler des objectifs personnels, connaissent les moyens d’atteindre ces objectifs, sont capables de s’autogérer et de se présenter avec assurance. En plus du développement des compétences du niveau d’encouragement I en fonction du niveau, les talents disposent en particulier des compétences suivantes :

capacité d’auto-évaluation critique
Capacité à interpréter de manière autonome, à transmettre un message musica
Capacité à assumer des responsabilités musicales dans le jeu d’ensemble / le chant choral / la musique de groupe
Grande discipline et grande résistance au stress
Répertoire
Réflexion sur le parcours musical personnel

Les programmes d’encouragement du niveau II comprennent au moins 80 minutes de cours individuels par semaine (branche principale et branche secondaire), des représentations régulières lors de manifestations de l’école de musique et de la promotion des talents du canton, des tests de niveau périodiques, le jeu en ensemble ou en groupe, la théorie musicale, le solfège, des master classes, des projets, des ateliers, des semaines musicales, des fréquentations de concerts et la mise en réseau avec d’autres talents. Informations sur la formation niveau d’encouragement II à la Swiss Jazz School se trouvent ici.

Niveau d’encouragement préprofessionnel (precollege)

Le niveau préprofessionnel (precollege) complète le concept d’encouragement des talents musicaux de l’ABEM, mais n’est pas proposé par les écoles de musique de l’ABEM elles-mêmes. Les precolleges dans le domaine de la formation musicale sont des offres d’encouragement spécifiques pour les jeunes musicalement doués ayant un potentiel pour les hautes écoles (en général au niveau secondaire II) et les préparent à des études musicales. Les precolleges sont proposés dans toute la Suisse en étroite collaboration entre les écoles de musique et les hautes écoles de musique. Dans le canton de Berne, la HKB et la Swiss Jazz School (Factsheet) proposent des precolleges reconnus par l’Association suisse des écoles de musique. Les écoles de musique de l’ABEM proposent une préparation structurée aux examens d’entrée dans les hautes écoles de musique au sein du niveau d’encouragement II.

L’admission dans un programme de promotion des talents des écoles de musique de l’ABEM nécessite un entretien avec la direction de l’école et l’enseignant-e ainsi que, à partir du niveau de développement I, l’audition d’un programme adapté au niveau avec différents morceaux. Les auditions du niveau de développement I sont organisées par les écoles de musique, celles du niveau de développement II par l’ABEM. Les auditions se déroulent devant un jury composé d’au moins trois personnes. Il est attendu que le/la candidat(e) présente trois morceaux de style différent et de difficulté approprié (15 minutes au maximum). Les prochaines dates :

Audition d’admission au programme cantonal de promotion de la musique classique (niveau d’encouragement II)
Le prochain examen d’admission aura lieu le 22, 23, 24 mars 2027. Les inscriptions sont ouvertes après les vacances d’été jusqu’au 31 janvier 2027.
Audition d’admission au programme cantonal de promotion Pop/Rock/Jazz (niveau d’encouragement II)
Le prochain examen d’admission aura lieu le 20 mars 2027 à la Swiss Jazz School Bern. Les inscriptions sont ouvertes après les vacnaces d’été jusqu’au 31 janvier 2027.

Carte talent

Les élèves qui suivent un programme de promotion des talents des écoles de musique bernoises peuvent demander à l’Office Office de l’école obligatoire et du conseil (OECO) (OECO) le statut de « talent bernois » et une carte talent correspondante. La carte talent est une confirmation que les élèves présentent un niveau supérieur à la moyenne dans leur domaine, qu’ils s’engagent particulièrement et qu’ils sont systématiquement encouragés (art. 31g OEO).

Une demande pour une carte talent peut être déposée pour une année scolaire et ne se prolonge pas automatiquement. La demande d’une carte talent peut être déposée à tout moment, la carte talent est alors valable jusqu’à la fin de l’année scolaire concernée. La décision d’attribuer la carte talent est prise par la commission cantonale spécialisée dans le domaine musical. Elle se base sur l’évaluation des écoles de musique ou sur une évaluation directe de l’élève (audition ou vidéo). Plus d’informations et demandes se trouvent ici.

Un carte talent présente les avantages suivants :

Contributions financières aux talents musicaux

Le concept-cadre de la Confédération prévoit pour les talents reconnus des contributions directes de CHF 1’000 à CHF 2’500 par an, selon le niveau d’encouragement. Ces contributions doivent être demandées chaque année. Les conditions pour obtenir une contribution de talent sont :

Carte talent : confirmation du statut de « talent bernois » par la commission spécialisée dans le domaine musical avec niveau d’encouragement (base, encouragement I, encouragement II, PreCollege)
Age : au minimum 4 et au maximum 25 ans
Domicile dans le canton de Berne

Comme il y a plus de talents que le canton ne peut verser de contributions, les demandes sont classées par ordre de priorité ; tous les talents ne reçoivent donc pas une contribution (art. 14 OJTM). Le canton soutient en priorité les talents qui, selon le programme d’encouragement qu’ils suivent, doivent s’attendre à payer le plus cher pour l’enseignement musical. Parallèlement, le canton tient compte de la situation économique des familles. Le canton entend ainsi également renforcer l’égalité des chances.

La demande de contribution de talent pour l’année scolaire 2025/26 peut être soumise du 15 janvier au 30 avril 2025 via cette page de l’OECO.

Programmes scolaires de promotion des talents

Les programmes scolaires de promotion des talents sont proposés par certaines écoles publiques au niveau secondaire I et soutiennent l’encouragement des élèves particulièrement doués dans les domaines des arts et du sport. Grâce à leurs programmes, ils permettent aux jeunes talents de développer leurs talents tout en maîtrisant la matière scolaire. Ceci notamment par :

Horaires personnalisés
Créneaux horaires spéciaux (également le matin) pour les leçons de musique ou les répétitions personnelles
L’offre de cours de soutien en cas de leçons et matière manqués
Des dispenses facilitées pour les concerts, les concours et les projets
Une collaboration étroite entre l’école obligatoire et l’école de musique

L’admission à un programme scolaire de promotion des talents nécessite la reconnaissance du talent bernois (carte talent, voir ci-dessus). Les demandes de fréquentation des écoles de promotion des talents à partir de l’année scolaire prochaine peuvent être déposées jusqu’au 15 février. Pour plus d’informations :

https://bernertalent.ch/fr/startseite-talent-fr/

Dispences

Grâce à une carte talent, les élèves peuvent demander à obtenir des dispenses régulières dans la mesure nécessaire, même dans une école sans programme d’encouragement. La carte talent doit aider les directions d’école à évaluer les demandes de dispense. Elles peuvent s’appuyer sur l’évaluation du partenaire d’encouragement (c’est-à-dire les écoles de musique) sans devoir procéder elles-mêmes à des clarifications. Il revient toutefois à la direction de l’école de statuer sur ces demandes en évaluant la situation globale – notamment en ce qui concerne le fait que les talents atteignent les exigences scolaires malgré les dispenses.

Pour déposer une demande de dispense, l’élève remet à la direction de l’école le formulaire « Talent bernois, demande de dispense » dûment rempli et accompagné du rapport « Talent bernois » et de son plan de la semaine. Des documents-modèles et de plus amples informations se trouvent ici.

Orientation professionnelle pour les talents artistiques

Les centres d’orientation professionnelle (OP) du canton de Berne accompagnent également les talents musicaux de manière professionnelle dans leurs choix professionnels et de carrière. Ils proposent une orientation d’études et de carrière spécialement adaptée à leurs besoins. Vous trouverez des informations à ce sujet dans ce dépliant ou sur le site Internet correspondant de l’OP.

Les conseillers spécialisés dans les talents musicaux sont Fabrice Jolidon de l’OP Tramelan (031 635 42 28 ; fabrice.jolidon.be.ch ; conseil en langue française) et Balz Rohr du BIZ Biel (031 636 17 77 ; ; conseil en langue allemand).

Talent musical et apprentissage professionnel : les deux sont possibles

Les écoles de musique bernoises soutiennent les jeunes talents sur la voie de l’excellence musicale, tout en conciliant celle-ci avec un apprentissage professionnel.

Les jeunes musiciennes et musiciens talentueux consacrent beaucoup de temps à leur instrument. Afin que le développement musical et l’apprentissage professionnel restent compatibles à long terme, la promotion des talents des écoles de musique suisses propose des modèles éprouvés, des structures de soutien adaptées et une étroite collaboration avec les entreprises formatrices et les tuteurs légaux. La coordination entre apprentissage et promotion des talents musicaux repose sur des solutions individuelles, qui doivent être adaptées autant que possible au talent de chacun-e et à sa phase de développement musical et personnel. La promotion des talents de l’ABEM crée des conditions-cadres fiables et renforce les chances des jeunes talents – de la relève à la carrière professionnelle.

Nos Buts

Conciliation entre la formation musicale et l’apprentissage professionnel
Programme de soutien structuré, assorti de critères clairs et d’objectifs de développement
Accompagnement individuel par des pédagogues musicaux qualifiés
Collaboration étroite avec les entreprises formatrices
Egalité des chances et permeabilité dans toutes les régions
Conseil personnalisé auprès de tous les partenaires de soutien concernés, ainsi qu’à l’OP

Contact et Conseil
Vous avez des questions ? Nous nous ferons un plaisir de vous conseiller ; n’hésitez pas à prendre rendez-vous par e-mail.
Pour la section musique classique, veuillez vous adresser à ">Ueli Kipfer (directeur de l’école de musique d’Oberemmental)
(directeur de la Swiss Jazz School) est responsable de la section pop/rock/jazz.

FAQ

1. En général

Peut-on suivre un apprentissage tout en ayant un talent musical ?
Oui. Le programme de promotion des talents musicaux est conçu pour être compatible avec un apprentissage classique, à condition d’une bonne planification et d’accords clairs entre l’école de musique, l’entreprise formatrice, l’école professionnelle et les tuteurs légaux.

Comment savoir si mon enfant a du talent ?
Grâce aux évaluations du ou de l’enseignant-e d’instrument aux entretiens d’évaluation, aux auditions et, pour les niveaux supérieurs, aux tests officiels de niveau ou aux procédures d’admission.

2. Cartes de talent, niveaux et conditions requises

Qu’est-ce qu’une carte talent ?
Elle atteste d’un talent musical exceptionnel et donne droit à suivre des cours complémentaires spécifiques et des modules de soutien. Il existe plusieurs niveaux (base, encouragement I, encouragement II/cantonal).

Combien de temps reste-t-on dans un niveau de soutien ?
En règle générale, un an. Une évaluation et une prolongation ont lieu chaque année.

Que se passe-t-il si les progrès stagnent ?
Le soutien peut être adapté, suspendu ou interrompu. Les décisions relatives au soutien sont prises par des spécialistes de l’école de musique ou du service de promotion des talents.

3. Temps requis et compatibilité avec l’apprentissage

De combien de temps les jeunes talents musicaux ont-ils besoin pendant leur apprentissage ?
Selon le niveau : 8 à 20 heures par semaine (cours, pratique, ensemble, théorie, éventuellement mentorat).

Comment concilier cela avec l’apprentissage ?
Grâce à :

une planification précoce
des blocs horaires compacts
des accords clairs avec l’entreprise et l’école
des horaires de travail ou de cours flexibles
un suivi régulier

Surcharge – n’est-ce pas trop ?
Avec une planification structurée, des priorités claires et une bonne communication, cette double charge est gérable. Il est important de prévoir du temps de repos, de se fixer des objectifs réalistes et de s’adapter si nécessaire.

4. Entreprise formatrice et école professionnelle

Quels sont les métiers qui se prêtent bien à cette approche ?
En principe, tous – ce qui compte, c’est la flexibilité et la compréhension de l’entreprise formatrice. Certains métiers offrent davantage de marge de manœuvre sur le plan organisationnel, mais le choix doit avant tout être guidé par les centres d’intérêt des jeunes.

Quand faut-il informer l’entreprise formatrice ?
Tôt. Idéalement, avant la signature du contrat, il convient de clarifier ensemble comment les modules de promotion des talents peuvent être intégrés.

Ai-je un contrat d’apprentissage « normal » ?
Oui, plus un accord complémentaire entre l’entreprise formatrice, l’office de la formation professionnelle, les parents et l’école de musique (règles d’absence, horaires de travail, congés).

L’entreprise formatrice doit-elle accorder des congés ?
Elle peut le faire, mais n’y est pas tenue. La plupart du temps, des solutions individuelles sont trouvées : horaires de travail flexibles, absences compensées, reports.

Puis-je m’absenter de l’école professionnelle ?
Des dispenses sont possibles, mais les règles varient d’un canton à l’autre. Certaines écoles proposent des modèles modulaires ou partiellement numériques (p. ex. cours théoriques uniquement une fois par mois sur place). Clarifier la situation suffisamment tôt.

6. Admission, conditions requises et contenu

Comment se déroule une admission ou une évaluation du niveau ?
Au moyen d’auditions, de portfolios ou d’analyses de niveau. On attend des candidat-e-s qu’elles/ils fassent preuve d’une évolution musicale, de motivation et d’une bonne résistance au stress.

Quelles sont les matières obligatoires ?
Selon le niveau :

Instrument principal
Ensemble
Théorie / Formation auditive
Le cas échéant, options complémentaires (travail corporel, improvisation, rythmique)

Peut-on changer d’enseignant-e ?
Oui. Lors du passage à un niveau supérieur, on reste souvent à l’école de musique régionale ; des changements sont possibles si nécessaire.

7. Coûts et financement

Combien coûte la promotion des talents ?
Les tarifs des écoles de musique s’appliquent. La Confédération et le canton versent chacun, selon le niveau, entre 1 000 et 2 500 CHF par an pour couvrir les frais de promotion.

Y a-t-il des frais supplémentaires ?
Oui, notamment pour les instruments, les concours, les master classes, etc. Des aides financières ou des bourses peuvent être disponibles selon la région.

8. École, décharge et suivi

Existe-t-il des possibilités d’individualisation dans le cadre scolaire ?
Oui. Dans l’entreprise formatrice, le quotidien de la formation peut, dans la mesure du possible, être adapté individuellement, par exemple grâce à des heures d’entraînement, des horaires de cours flexibles, des possibilités de rattrapage ou des dispenses. Il existe également, dans certains cas, des possibilités d’individualisation dans les écoles professionnelles.

Comment fonctionne le suivi ?
Entretiens réguliers d’évaluation, rapports annuels, portfolios de développement et échanges avec l’entreprise formatrice et l’école professionnelle.

9. Perspectives et avenir ?

Puis-je faire des études de musique après mon apprentissage ?
Oui. La maturité professionnelle est généralement requise ; dans certains cas exceptionnels, elle n’est pas indispensable.

Est-il possible de passer au PreCollege ?
Oui – généralement après avoir terminé l’apprentissage, mais aussi plus tôt en cas de talent exceptionnel.

Faut-il vouloir devenir musicien professionnel ?
Non. La promotion des talents vise le développement – pas nécessairement une carrière musicale.

Une réintégration est-elle possible ?
Oui, à condition que le développement musical et la résistance au stress soient à nouveau au rendez-vous.

10. Planification et préparation

À quel âge faut-il commencer ?
Au moins 6 à 12 mois avant le début des cours – en raison des emplois du temps, des concertations, des tests de niveau et des ajustements organisationnels.